Capoo House
「貓貓蟲咖波」是 2014 年誕生於台灣的原創角色 IP，從日常漫畫與社群貼文起步，逐步在 Facebook、Instagram 等平台累積穩定的粉絲基礎，發展出周邊商品、聯名合作與線下活動，成為許多人生活中熟悉的療癒角色。這次的「貓貓蟲咖波台北西門店」，是咖波在台北的第一間實體店，整棟空間共三層樓，UNME 的核心任務是：在既有聲量與粉絲基礎之上，把西門店打造成承接線上流量、深化品牌體驗的 IP 空間節點。
卡特島有限公司
2025
設計核心：從現場觀察到「設計襯托 IP」
∞ 從線上和線下，觀察 IP 品牌力
此次協助咖波規劃的基地位於觀光客與年輕族群高度集中的西門商圈，同時具備高人流、多語系旅客、街頭文化濃厚等特性，一方面能承接原本就熟悉咖波的在地粉絲，另一方面也讓國內外旅客有機會在逛街路徑中「第一次遇見」咖波，成為 IP 走向國際時重要的實體門面。
在進入空間構想之前，UNME 回到 IP 本身，評估咖波目前所處的發展階段。除了檢視社群數據與既有聯名、活動紀錄之外，團隊也實際走訪台灣文博會現場，觀察咖波相關展位的排隊情況、停留時間、周邊銷售與互動熱度。
從這些現場資訊可以看見：咖波已經具備穩定而明確的粉絲基礎，不論在線上或線下，角色本身就具有足夠的辨識度與號召力。因此，UNME 進一步確定思考方向——如何讓粉絲與第一次接觸的旅客，都能在空間裡獲得具體體驗。
在「IP 已成熟」的前提下，設計應該做什麼？
在確認 IP 的成熟度後，UNME 回頭思考設計在本案中應該扮演什麼樣的角色：當品牌聲量到達一定程度，設計不需過分張揚，反而要「控制力道」。因此，UNME 以「設計襯托 IP」為核心，讓 IP 成為主角，設計退到第二線，負責創造一個能被持續使用與擴充的體驗空間。
在這個前提下，UNME 將設計的功能收斂為三個方向：
- 建立可深化世界觀的空間語彙
讓色彩、材質、光線等元素成為角色與世界觀的一部份，打造 IP 專屬的空間識別。讓角色與世界觀化為色彩、材質、光線等空間元素，打造可長期使用的 IP 專屬空間識別。 - 以產品為核心規劃視覺與動線
讓來訪者在自然的移動路徑中，優先看見角色與產品，而非被裝潢本身分散注意力。 - 預留具「半展場」性質的留白區域
讓初次造訪者能快速理解世界觀，高黏著粉絲也有機會透過互動與拍照留下新的體驗。
這些設計方向對應到實際落地的成果。然而，並非每個角落都充滿設計的目的性，為了滿足設計襯托 IP 的理念，UNME 以樓層為劃分，分配各樓層的角色，並以此為依據調配設計的濃度：
- 一樓：高度設計介入，透過句差異化的空間奠定顧客來訪的第一印象
- 二、三樓：中度設計介入，展售空間為主，搭配小型展覽區域創造體驗
透過事先設定不同比例的設計介入，團隊在實際操作中有清楚的判準，能把設計資源放在最關鍵的位置，同時維持「設計襯托 IP」的一致方向。
設計落地：三層樓的空間與體驗設計
∞ 一樓｜品牌形象區
一樓面向街道，以一隻巨型咖波在遠距就建立高度辨識度，吸引路過的人停下腳步。進入室內後，動線與陳列圍繞著「視覺焦點在角色與產品」的原則展開。
空間透過彎曲牆面創造弧形參觀路徑，呼應咖波貓貓蟲的身形延展感，也引導來訪者循著牆面自然移動。牆面大量使用內凹式陳列，刻意降低櫃體的存在感，讓進店後的第一眼，落在一隻隻咖波與實際商品上，而不是櫃體本身。
在色彩與材質運用上，UNME 將咖波的代表色收斂為少數幾種材質與光源組合，讓空間氛圍與粉絲在線上貼圖、社群貼文或展覽中看到的咖波形象保持一致。重點商品與 FRP 角色公仔則搭配藍色薄墊與燈光整合的層架，讓「咖波藍」從平面顏色轉化為帶有光暈與柔軟感的視覺效果，既呼應咖波軟綿、療癒的特質，也在不增加過多裝飾的情況下，強化了角色記憶點。
∞ 二樓｜商品展示區
二樓承接主要商品販售與選購體驗，因此設計重點放在「動線完整」與「產品陳列」。UNME 在樓層中央以多組矮層架形成回字型動線，清楚界定選購路徑，避免動線交錯混亂。此外，層架高度約及腰，讓顧客能與檯面上的產品自然互動，檯面下則可作為收納空間使用。
在陳列方面，牆面大面積採用洞洞板，搭配層板、掛勾與收納盒等配件，讓不同體積與包裝型態的商品都能在同一套架構下有序陳列。這樣的設計保留調整彈性，未來隨著新品推出或商品結構變化，只需重新配置配件位置，就能迅速更新展示方式，維持產品陳列的靈活性。
除了產品展售以外，二樓仍保留適度的驚喜節點。UNME 利用建築原有的廁所空間，轉化為帶有懷舊感的「阿嬤的浴室」情境，作為動線轉折中的小型展覽角落。一方面呼應咖波作品中常見的幽默與生活感，另一方面也在不增加大量硬體結構的情況下，創造一個值得停留與拍照的記憶點，增加中段樓層的體驗密度。
∞ 三樓｜角色故事區
三樓作為角色故事與互動體驗的延伸樓層，設計介入程度略高於純販售的樓層。UNME 以 CAPOO Room 為核心，把咖波的日常生活情境具象化，讓粉絲彷彿走進了咖波的房間，近距離觀賞角色故事的場景。
在動線尾端設有弧形冰鏡與大型咖波公仔，運用鏡面反射搭配角色輸出，創造出彷彿被咖波「吃進去」的趣味效果，對應原作中常見的爆食橋段，形成主要互動節點，同時作為動線與體驗的收束點。
三個樓層也分別配置多組 LED 電視牆與動態視覺內容，讓咖波核心的「動畫語言」在空間裡持續被看見。對初訪者而言，這是一個快速理解角色個性與故事背景的入口；對長期粉絲而言，則是喚起熟悉感與情感連結的重要媒介。
設計退一步，讓空間與品牌目標對齊
在西門咖波屋專案中，UNME 先確認咖波已在聲量與粉絲基礎上進入相對成熟的階段，進一步界定這間店在整體發展路徑中的任務：承接線上關係、提供實體體驗，同時作為面向國內外來客的展示據點。接著透過 IP 空間四層級模型，將不同的設計濃度分配到一至三樓，讓世界觀建立、商品販售與互動體驗，各自有清楚的定位與資源配置。
「設計襯托 IP」的核心，讓每一個設計決策都圍繞著 IP 的品牌目標，讓空間不只是一個新的品牌空間開幕的短期熱潮，更能回應品牌發展策略，成為長期帶來體驗、互動的場域，並支撐未來更多情境與活動的延伸。
延伸閱讀：ST. MALO WANG｜南西誠品
- 以西門三層樓據點承接線上聲量：把「台北第一間實體店」定位為 IP 的實體門面，讓在地粉絲回訪、也讓旅客在逛街路徑中第一次遇見咖波，成為線上流量導入線下體驗的關鍵節點。
- 核心策略是「設計襯托 IP」：在咖波已具成熟粉絲基礎的前提下，設計不搶戲、而是控制力道——用可深化世界觀的空間語彙、以產品為核心的視覺與動線、以及「半展場」留白，讓角色與商品成為主角。
- 用樓層分工配置設計濃度，完成一條體驗路徑：一樓強化第一印象與世界觀建立；二樓以回字動線＋可調式陳列系統承接大量販售；三樓以情境場景與互動節點收束情感連結，讓空間能持續擴充與延伸活動。
